再现乾隆花园烫样 2021—2022年，故宫古建部开展“清代样式房烫样制作技艺复原研究”，并最终创作了一座完整的乾隆花园烫样，这里展示了复原所涉及的部分材料和步骤。上图正在为烫样中的地毯绘制花纹；

碧螺青黛千载 明月梅花一梦 碧螺亭之美，即使在奇巧纷呈的乾隆花园内，也独负盛名。这座小亭坐落在第四进院的叠石峰顶，从山下仰望（图1），剔透玲珑，镂金错彩，风貌与乾隆花园中其他几座亭子迥然有别。亭仿梅花，平面是五瓣梅花形，屋顶乍看仿佛圆攒尖，细看时也分作五瓣，宛如两朵梅花叠落一处，别具匠心（下线描图）。

贴雕竹黄 倦勤斋竹艺王国的另一贵宾 贴雕竹黄是一种常用于器物上的工艺，用于室内装修上，目前仅见于倦勤斋一处。所谓贴雕竹黄，是首先去除青竹竹青和竹皮，取竹黄部分蒸煮、压平后贴在雕好的胎骨上的工艺，也叫“贴黄”。相比竹丝镶嵌的严整，贴黄可以表现柔软线条和灵动画面。图为倦勤斋东五间仙楼一楼槛墙裙板处的贴雕竹黄百鹿图，其中背板为紫檀、花梨，山石树木用黄杨木，梅花鹿为贴黄。可以看出，此处的贴黄保留了竹子的天然质感，纤维恰如鹿的毛发，巧夺天工。倦勤斋仙楼的贴雕竹黄与西四间方亭戏台、药栏，以及对面看戏楼的彩绘斑竹纹相呼应，造成一派山间园林的景致。

图为同治年间所做圆明园“上下天光”烫样，实景今仅存遗址。圆明园“上下天光”烫样

最环保的材料 打造最奢侈的装修 倦勤斋东五间的仙楼挂檐板上，大面积用到了竹丝镶嵌工艺，右页图为挂檐板的局部。挂檐板以嵌竹丝万字锦纹为地，中间嵌四合如意纹紫檀嵌玉开光，颇显肃穆端庄。乾隆时的工匠，利用竹丝可染色和花式拼接的特点，尽量使其与东五间的紫檀、夹纱、丝绸等材料相协调，以营造室内空间的整体感。远远看去，竹丝挂檐板似一块施以彩绘的木板，衔接着仙楼的一二层，不乏以假乱真的游戏效果。

图为复原制作的符望阁烫样（摄影／任玉丹），建筑与布局几乎如出一辙。

清代档案中称之为“葡萄色”，在乾隆花园里独一无二，添补修缮时也须专门烧制。这样的配色或许呼应亭名，暗合“螺黛”之意。碧空之下，背靠萃赏楼瓦面的一片金黄，青黛色的屋顶，无疑令这座小亭子看去格外鲜明。而宝顶更是为这座亭子量身定制的特殊设计，以青地冰裂纹梅花为饰，与亭身的窝金地梅花彩画、倒挂楣子上的梅花透雕（下图）相映成趣。

工作人员检修这块迎风板时，发现了背面的漆地嵌螺钿描金彩绘（见上图）。同样的情况还出现在养和精舍内的十六罗汉屏上，尽管紧贴墙面，背面依旧绘制了极为精美的描金花卉。为何如此？或许是工匠害怕皇帝某天心血来潮观赏装修的背面，又或者只是单纯厌恶平面空空荡荡，答案不得而知。

染色

更后此颐和养性 便从今遂初符望 在胡同里殊为常见的灰色砖墙，在紫禁城里却是极为难见的配置。少数几个案例中，最典型的，就是在慈宁宫花园的含清斋中。含清斋位于紫禁城慈宁宫花园内，是乾隆为母亲崇庆皇太后侍疾、伺候汤药的地方。正如乾隆所题匾联“轩楹无藻饰，几席有余清”所言，含清斋外观非常朴素，屋顶不覆黄琉璃瓦，而是采用了民居中常见的布瓦，就是为了表达乾隆愿像黎民百姓一样侍奉母亲的孺慕之情。 遂初堂院落也是如此。站在古华轩向北眺望，院落首先示人以一重精美的垂花门和灰墙。跨过垂花门和屏门，第二进院的真容展露人前：规整的三合院格局，配置一正两厢。正殿为遂初堂，两侧有抄手游廊连向东、西配殿，配殿南又出抄手游廊连向垂花门。整体看来，是常见的宅邸样貌。但仔细端详又有不同，就比如进门处的砖墙。乍看上去不过是细磨灰砖，没什么稀奇，细看却是立在五彩石板拼成的虎皮石台基之上——平凡之中，又有着变化与惊喜。

图及下图为制作竹丝的几个重要步骤：1为劈篾，2为抽丝，3为染色（摄影／陈国祥）。图为劈篾

图为漆纱局部的放大图，可见纹样不同区域的不同施绘方式。

景藏境掩 山包院中的营建“心机” 图为第一、二进院示意图，可看到第一进院庭院布局以古华轩为中心，东、西、南三面均被假山包围，形成了“山包院”的格局，宛如身处群山环抱的大自然。

抽丝

北对一尊玉瓮，经由一座小石桥，可步入第四进院的假山。

皇室的混搭风 用材至繁，工艺至美 与紫禁城其他宫廷建筑不同，符望阁的奇趣空间内巧妙地融入了诸多复杂多样的装修、陈设工艺。其中，这间小小的秘室，即体现出这一琳琅满目的风格。帝王的意趣、工匠的绝技、帝国的物产集于一室。一场帝王主导下的皇家装修试验，留下了别样的艺术空间。

图为漆纱分解图，不同颜色的图层，直观地反映了两面施绘的层序（制图／刘梦雨）

图为第三进院的萃赏楼，写仿长春园静莲斋，但由于萃赏楼南北皆假山，遂加盖为二层，楼下如处深山，楼上则置身山巅：向南凭栏欣赏假山（本图）；北对一尊玉瓮，经由一座小石桥，可步入第四进院的假山（下图）。

图为竹香馆内的柏木填青御制诗木壁板，为诗文上色，使用的还是传统矿物颜料石青，一派古意扑面而来（摄影／吴西羽）。

科技检测齐上阵 解析漆纱的秘密 利用显微镜、扫描电镜等仪器，工作人员分析出漆纱的结构层次，上方的蓝色照片，显示了紫外光下漆纱的施绘层、贴金层、纸样层和织物纱芯，下方的红色照片显示可见光下经线、纬线的交织（摄影／包嫒迪）。

复制与创新 乾隆帝的试验 乾隆花园之营造，可以说是乾隆帝的建筑试验，他一方面仿制圆明园长春园和建福宫花园，一方面又进行大胆改造。图系乾隆花园第四进院云光楼，仿建福宫花园的玉壶冰，呈曲尺形。

包罗万象 棕榈为字，瓷片作花 乾隆花园就是乾隆的江南梦，除了展现江南风物，为他圆梦的还有更多江南巧匠。图为符望阁西面南墙的挂对局部，以紫檀为边框，浅棕色的漆地上，手绘细若游丝的锦纹，立体的文字，则以棕榈木雕刻染色而成，配上螺钿镶嵌的边饰，极为别致。

彩塑是一门古老的技艺 也是一份活的遗产 五台县的佛光寺和南禅寺，不仅是国内稀有的唐代建筑遗存，其中还保存了国内最早的唐代寺院彩塑造像。图为南禅寺内的一尊胁侍菩萨像（摄影／高大白），菩萨丰满的面容和流畅的衣纹，显示出浓浓的唐风。

移步换景 千姿万态赏假山 图为第一进院东侧假山，山石叠出巨大的石拱门，透过拱门可见山下的古华轩，“山包院”的特点也由此可见。蹬道上遗留有寻杖，原先有朱漆木条连接，作为栏杆。

素漆纱 点亮北向明间的风景 符望阁南向明间须弥座东、西、南三面有带纹样的漆纱，而北面有10扇素漆纱花窗。素漆纱还出现在符望阁北向明间紫檀雕花落地罩上，作为沉香木雕花嵌玉槅心的夹纱。右图为成功复制出来的素漆纱，已置入北向明间落地罩槅心里，硬挺而平整。在室内光的渲染下，薄如蝉翼的漆纱表面呈现金属质感，并折透出温暖的光线。 摄影／吴西羽

图赏石为第二进院遂初堂前的灵璧石。灵璧石产自安徽灵璧，是乾隆花园中赏石的一大类。石体本身呈横峰状，沟壑纵横、气韵苍古。

图为西面的方窗局部，用紫檀与瓷片搭配，形成华贵与朴实的对比。

清代漆纱真迹 未曾修复的美丽 符望阁南向明间须弥座栏杆罩的横披心，夹的是带纹样的漆纱。图中为清代留存下来的、保存最为完好的一件漆纱，其整体尺寸长约100厘米、宽约60厘米。纱上西番莲花头图案居中，卷草纹勾连着回纹，使整个画面一气呵成，连续不断。

图为花园正南门衍祺门，开门见山，以“障景”布局，使院内景观藏而不露。

图为在花园第三进院假山上向东北眺望，乐寿堂威严的出檐与颐和轩抱厦，构成了视野中的远景。

移花接木的技艺 信手拈来的图案 图为严格依照原文物复制的古华轩黑漆描金落地罩，从细节处散发出一种臻微入妙、堂皇富丽的气息。这些饱经风霜的建筑构件所用的大漆工艺，通常只被用在室内陈设摆件上。花罩大边上绘满活泼的“皮球花”，每枚都是信手拈来，纹样几乎无一重复。

渠水流杯 花园中唯一的水景 禊赏亭内，流杯渠如一条蜿蜒盘踞的长龙，又如九曲回肠，每一曲，弧度大小都不一。当杯在水中游时，往往会因为某处弯曲的渠壁而被临时截停。停在谁的附近，谁就要作诗一首或罚酒一杯。此外，整个地面刻意做成入水处高，出水处低，坡面倾斜安排得恰到好处。这是乾隆花园唯一用到实水的地方，与南侧假山交相辉映，营造了诗意的山水之乐。

木艺良材 紫檀，昂贵的试验品 紫檀是一种名贵的木材。且自带文人气质。将紫檀用于殿宇内装修，已极为奢侈，然而乾隆花园里的碧螺亭，竟将它做成天花的贴雕。由整块紫檀镂空而成的折枝梅花，在开放空间中任凭风吹日晒，这仅仅是造园者的奢侈之举吗？乾隆皇帝很可能有意为之——内材外用，模糊空间界限，达到内外交融的意境。

重生，金碧辉煌 又见，昔日风景 古华轩修复后，新的黑漆描金落地罩衬托着回廊，如层层帷幔，分隔出灵动的空间，形成美妙的框景。描金、贴金的细节，营造出一片金碧辉煌，宛如数百年前的风景再现眼前。它曾是皇家财富与权威的象征，也是乾隆玲珑心思的映照。

“混搭”假山 南方石玲珑，北方石雄壮 图为遂初堂庭院中央叠石，由南、北太湖石组成，东西两侧灰白色的南太湖石玲珑奇巧，围绕着偏黄色的雄壮硕大的北太湖石，营造出和谐的山石景观。

图为嵌铜鎏金裙板局部，以精细取胜。

多方景胜 远近高低各不同 图为五色石墙与宝瓶门，穿过门即进入第三进院的三友轩庭前假山，山体在宝瓶门的视觉遮挡下尽显深远。

打破中正对称的格局 由情入景 游览乾隆花园，可以体会到设计者诸多精心的安排，比如运用直廊、斜廊、曲廊、山路、洞谷等元素，移步换景，曲直交替，将景物建筑联结为一个整体。图拍摄于竹香馆，在第四进院西北侧，用一段南北向的弧形矮墙分隔出了竹香馆小院，视角沿着曲线延伸过去，透过八方门洞，便是第四进院的主体符望阁。

图为倦勤斋小戏台旁的“竹式”药栏，别出心裁，以楠木为材，施彩仿斑竹，几可乱真。

神秘花园揭开面纱 数字化技术重新诠释 历经二十余年的修复，乾隆花园即将部分开放。图为乾隆花园整体鸟瞰图，展示出乾隆花园的修复进度（供图／刘梦雨）。

无水之涧 “水意”扑面涧幽深 图为第三进院假山，在延趣楼前设有一石梁与沟涧，虽无水却有“水意”，是北方旱园理水之妙法。登高过石梁还可俯瞰深谷，以彰显假山涧谷之深；在谷底仰望，则有石梁做视觉参照，体现假山崖壁之高。

幽深静远 相对独立却不孤立 图为宁寿宫后区平面图，乾隆花园即位于后区西路。图中，自花园西南角鸟瞰宁寿宫后区，可见花园树木枝繁叶茂，荫蔽出一处幽深秘境，中路养性殿、乐寿堂矗然在望。

细处着眼 点螺雕漆福寿长 远观符望阁北面的仙楼挂檐板，未必能全然领略到它的妙处，只有拉近观察，才会发现它令人震撼的细节。正如放大图中所见，将在灯光下泛着五色斑斓微光的螺钿片拼出地纹，即为“点螺”绝技，需选用夜光螺、珍珠贝等精制成薄如蝉翼的螺片，再将薄螺片“点”在漆坯上，这项技艺至今仍受国家重点保护。再配以充满立体感的红雕漆菱形开光，开光上雕有回纹环绕成的缠枝莲如意头，及以夔龙环绕的“福寿”合体字。

“拼图”上墙 难度何止加倍 工作人员在勘查过竹香馆巷道墙面的脱落情况后，对木块到墙体间的构造进行了分析（见图左）。木块最终要垂直粘贴于墙面上，为助其回贴，修复组发明了一套复杂的支撑体系。

图是萃赏楼环境控制系统的设计图（供图／刘仁皓）。环境控制系统可以调节温度与相对湿度，营造稳定的微环境，更有利于古建筑保护。

图为该院西南侧假山中一极为逼仄的“峡谷”，两壁叠石出挑深远，形成“一线天”景观。

内在大于外在至灵至秀 图为乾隆花园第一进院的主体建筑古华轩。从外表看来，面阔三间带周围廊，卷棚歇山顶，寻常制式彩画，看似平平无奇。但走进轩中，金柱间安装透空的落地明罩，黑漆描金，素雅大方；天花以楠木贴雕卷草花卉图案，富有韵味。自轩内观之，落地明罩宛如画框，将轩外景色纳入眼帘。古华轩以不华为华，反映了乾隆帝返璞归真的心境。

低调奢华 珐琅嵌与铜鎏金 乾隆花园每个角落都折射出这位帝王的品位，有文人雅趣，但更多的还是富丽堂皇、华藻繁缛。乾隆花园主体建筑符望阁的装修，以掐丝珐琅工艺为核心，镀金厚重，华贵而清丽。珐琅上使用了大量蝙蝠纹样，寓意“洪福齐天”。图为槅扇中间槅心的紫檀木嵌珐琅棂条。

神奇的保护层 创造恒温恒湿微环境 两幅图（本图及下图）为矩亭竹席样品剖面，在紫外光下的效果（供图／刘梦雨）。乾隆花园中存在大量的竹制器物，在北方的干燥环境下很容易开裂。竹席表面打上涂层，可以起到保护竹席的作用。

修复脱落木块 没有答案的“拼图游戏” 北方常见的松木、柏木，珍贵的楸木、楠木，甚至紫檀木，这些深浅不一、硬度有别的木块，构成了竹香馆内巷道两侧的“三色木虎皮石形式板墙”。在没有任何图纸可供参照的前提下，如何将这些“碎片”化零为整，恢复成清朝时的模样呢？ 摄影／吴西羽

窗户除尘防湿 玻璃减少光线 图为倦勤斋的窗户。为了保护内部文物，倦勤斋的窗户全部换为双层中空窗，以更好地隔绝室外空气和灰尘干扰。中空窗内夹百叶，起到隔绝部分阳光的作用。

楼包山 咫尺山林眼前现 从乾隆花园遂初堂后檐廊望去，延趣楼与野趣天成的楼前假山蹬道相衬。由于檐廊与延趣楼一层相连，由此把假山“包围”起来。仅从一隅，即可窥见第三进院“楼包山”的特色。楼中之人，足不出户就可观赏到真假难辨、咫尺山林的风光。

倾注心血 未曾留意也无妨 这片“三色木虎皮石形式板墙”，面积加起来其实不足10平方米。在竹香馆通往倦勤斋的这条窄道上，走过的人如果步伐快一些，可能都未必会留意到它。即便如此，修复人员也为其倾注了大量的心血。在这里，没有一块砖、一片瓦，会被草率对待。 摄影／吴西羽

图为东南角假山及撷芳亭，横向堆砌的石体层层叠压，犹如云朵，清代宫苑中惯用“堆云”称呼叠山。

图为白地云母万字绿团龙银印花纸（摄影／吴西羽）。

图所示，是尝试在地面上拼合木块。

神奇的保护层 创造恒温恒湿微环境 两幅图（本图及下图）为矩亭竹席样品剖面，在紫外光下的效果（供图／刘梦雨）。乾隆花园中存在大量的竹制器物，在北方的干燥环境下很容易开裂。竹席表面打上涂层，可以起到保护竹席的作用。

视角为从萃赏楼二层南侧檐廊看第三进院的大假山，山体近逼于楼前，于逼仄中营造出巍峨之势。

图为衍祺门内景，蜿蜒的小径穿过重叠的假山，通向远处的禊赏亭，令游者有山重水复、柳暗花明之感。 摄影／陈敬哲

室内美颜 精美壁纸品类繁多 裱作是清宫内务府中的重要匠作之一，主要工作是将纸张及织物等材料粘贴于建筑室内，完成室内美颜。室内裱糊的纸张层次分为底纸和面纸，图展现了养和精舍地仗糊饰的层次（摄影／吴西羽）。乾隆花园保留了大量裱糊纸张、织物，体现了清代室内糊饰的信息和工艺做法。

图为“园中园”抑斋景区的叠石假山，上图叠石位于矩亭东侧回廊曲院的小天井内，虽不高大，但舒展自然。在曲廊回转中构建园林小景，是南方私家园林的造园手法。

精心打造的“养老院” 最终没有等来它的主人 作为帝王，乾隆勤政，也对自己的政绩十分自豪。宫廷画师曾创作《万国来朝图》，描绘了乾隆年间万国使团来到紫禁城朝贡的宏大场景，右页图为其局部画面，左侧布满假山的建筑群，即乾隆花园。这里被乾隆选为养老之所，但他归政后却并没有住到这里，而是继续在养心殿操持政事。

时尚“波点” 手工纸助力装饰艺术 我国传统的手工纸制造业在清代发展到高峰。其中用于裱糊的手工纸，价格合宜，种类丰富，制作工艺或简或繁，可以满足各种内檐装饰的需求。图为乾隆花园第四进院符望阁的一角，使用了白地云母万字套印绿夔龙的银印花纸作为壁纸，叠加在银花底上的小团龙图案，远观如满墙波点，与当代艺术家草间弥生的“波点壁纸”颇为类似。 摄影／吴西羽

工作人员正按照这套体系，在宽度不到80公分的巷道内独立操作。

丁香+油松

太上皇的养老之所 自然要建得幽静安适 乾隆花园虽是皇家建筑，却尽力营造了一种清幽隐逸的氛围，以契合太上皇退休后在此晏居所需。图为古华轩东侧的承露台，有假山石堆砌而成的小径相通，主要作为园林内的点景之用。

银印花纸 墙壁上藏着的风雅 故宫乾隆花园的四进院落，因历史上扰动较少，保留有清中晚期的各种银印花裱糊纸张。银印花纸纹样精美、富有光泽，是清代后宫室内装修的首选。图为乾隆花园养和精舍。光影下，由范发生老师复制的白地云母万字缠枝西番莲卷草银印花壁纸，显得格外高贵典雅。 摄影／吴西羽

桧柏

图为乾隆御制《题符望阁》诗，其中有“耄期致勤倦，颐养谢尘喧”之句，亦表露了他修建宁寿宫花园是为了归政幽居的初衷。

图为洒金蓝绢。

紫禁城的一角 有一座精致的小花园 站在宁寿宫花园的西北端眺望，覆盖着翡翠绿色琉璃瓦的倦勤斋、高耸着四角攒尖顶的符望阁等建筑向南延展，在绿树的映衬下，显得庄重而又幽深。这处位于紫禁城东北角的花园，面积不大，但经过乾隆帝亲自参与设计，一座座建筑及内部装饰无不工致精美，充满意趣。

吉光片羽 隐藏在残片里的奥妙 2019年在乾隆花园萃赏楼保护工程期间，工作人员偶然发现了5块残片（摄影／赵丛山），经过拼接，其中4块组合成了五间带外廊建筑外檐局部立面；另外1块，与萃赏楼二层西梢间前檐门口隔断相仿（下图）。由此推断，它们的真实身份是萃赏楼烫样仅存的孑遗。

色彩 弥合园林与宫廷 乾隆花园是古代造园的异数，由于深处紫禁城内，它既不能和民间的私家园林一样务求平素淡雅，又无法具有三山五园等西郊皇家园林的山野风光。如何融合皇宫气氛与园林雅逸，协调建筑与环境？色彩，是奥妙之一。如建筑屋顶，没有大规模采用园林建筑的布瓦顶和宫廷纯黄纯绿琉璃瓦，而是以黄瓦绿剪边、绿瓦黄剪边、黄瓦蓝剪边等形式交替使用；油漆彩画，多用色彩丰富的苏式彩画；等等。左页图选取了花园部分细节，色彩缤纷，意趣盎然。

通景画 妙笔绘出帝王心 乾隆花园内，有数幅皇帝亲自下旨绘制的大型通景画，可以说是乾隆晚年心境的真实反映。右图这幅通景画位于玉粹轩，描绘了一群孩童和女眷在家中欢庆岁朝的热闹场景。画中墙上贴着的御制对联“亿万人增亿万寿，泰平岁值泰平春”，反映了乾隆欲使天下臣民和自己一起增福增寿、同享太平的心愿。 摄影／吴西羽

揭秘“迷楼” 符望阁位于乾隆花园第四进院落中，是仿照紫禁城西路建福宫花园里的延春阁所建的楼阁式建筑。四角攒尖顶，黄琉璃瓦蓝剪边，外观两层，实为三层，中间是结构过渡层，不具有实际功能。一层平面以中心十字为轴，具有明显的“集中性”和“对称性”。中央是通向“仙楼”和二层的交通核，东西南北四向则被各式罩槅、装修分隔成4个“凸”字形空间。这是康熙帝所言“曲折隔断之套房”的典型代表。 康熙曾对这种房间设计表示不满，教导皇子们建房应“以宽广弘敞居之适意为宜”。然而精致的内檐装修与复杂的室内空间，最终还是成为清代皇家常用的设计手法，被广泛应用于各类皇家建筑体中。符望阁正是如此，宁寿宫的建造正值乾隆帝盛年，弘历在紫禁城内外已经积累了足够多的建筑设计经验，因此对于符望阁空间设计和内檐工艺有了更高的追求。阁内不仅分隔极其复杂、变幻，且使用了极具艺术性的内檐装修工艺，常使人迷失其中，不辨方向，因此也被称作“迷楼”。

图为蓝地樱花倭子纸（摄影／陈敬哲）。

图为制作烫样所需的部分矿物和植物颜料。

怎样欣赏乾隆花园？由中及西 乾隆花园自南向北分为四进：古华轩院落、遂初堂院落、萃赏楼院落和符望阁院落，景致各有千秋。理想于中路养性殿等建筑里日常起居的乾隆帝，或许兴之所至，便会从中路步入花园，拥抱园林，诗意地栖居。在这座由故宫古建部复原制作的乾隆花园烫样里，不妨以乾隆帝的视角，走进花园。

站在阁上 锦绣江山皆在眼中 登上顶楼，站在环绕一周的连廊上，目之所及，是紫禁城高墙内外、东西南北四面截然不同的风光。可谓“清风明月含气尽，近景遐观揽莫遗”。图中仅仅是西北方向的一角。视野中，有北海公园的白塔、景山上的万春亭……锦绣江山，皆在眼前。这是独属于符望阁的最美风景。

微缩模型 古人的“建模” 今天建筑师设计房屋，常常会在电脑上利用建模软件制作3D模型，既能呈现房屋的最终面貌，又能指导施工建设。在清朝，也有类似的操作，即制作烫样。在主管建筑工程的内务府营造司之下，特设有“样式房”，按照一定比例制作建筑物的模型小样。因需要将纸张熨烫成型，故名烫样。图为故宫博物院古建部复原制作的乾隆花园烫样中的第一进院古华轩。

图为宁寿宫后区平面图，乾隆花园即位于后区西路。

看不见也无妨 正反双面皆有图案 图为阁中南面须弥座东间的一块迎风板。整体以黑漆螺钿金片平脱为底，以浮雕形式出现的珐琅彩瓷瓶内，插着用芙蓉石、染色象牙、鸡翅木等雕刻成的牡丹花，旁边还有玉石做的文玩摆件。

建成、至福 延春、符望 位于紫禁城内廷西路的建福宫花园，修建于乾隆七年。大概乾隆帝十分得意于年轻时的这处设计，遂在三十年后的宁寿宫中仿建：宁寿宫东路景福宫对应建福宫静怡轩，西路符望阁仿照延春阁，倦勤斋对应敬胜斋，等等。图为清代宫廷画作《太簇始和图》中的延春阁（供图／台北故宫博物院）。

花窗里夹双面绣 乾隆皇帝的选择 本图为阁中北面仙楼下花窗中夹的双面绣，下图红圈处即其位置（供图／刘仁皓）。所谓双面绣，就是在同一块底料上，一针同时绣出正反两面的技法，两面图案几乎完全一致，且皆不见线尾。档案记载，乾隆时期的室内设计会由皇帝首先提出初步构思，各工程处负责深化，造办处参与细部设计。在最终方案形成后，乾隆帝要进行审核，再交由各作付诸营造。这也就是说，符望阁里包括双面绣在内的室内装饰设计，都得到了乾隆帝的颔首，可以代表他的审美和品位。

方寸之间 淋漓尽致 烫样虽是清朝内廷营造中时常用到的道具，但是由于它并不被视为工艺品，得不到特意的收藏，故而传世至今者均来自晚清时期，如圆明园、颐和园、北海、故宫等处。图为长春宫戏台烫样，反映了清咸丰九年（1859年）改建长春宫之后的情况； 长春宫戏台烫样 摄影／贾玥

修复前后 “老年”罩槅重获“青春” 图为符望阁东面明间落地罩，属于罩槅中的一种，营造了“隔而不断”的效果。其两边各安一扇槅扇，中间留出宽敞的空间，两边槅扇的上面横加与槅心形制类似的横披心。落地罩上还设有迎风板。整体看上去，珐琅、雕漆、点螺等工艺集于一体。

“3D”效果的通景画 在室内营造出无限空间 倦勤斋内保存着目前国内已知规模最大的通景画，覆盖面积达170平方米。画面从天顶无缝衔接到墙壁，采用了西方传入的透视画法，所以显得极为壮观、逼真。图为倦勤斋北墙局部，藤萝架外的宫殿气势恢宏、近大远小，营造出了一个无限延伸的空间。 摄影／陈敬哲

依约江南旧影在 难得巧思胜古人 在清代档案中，碧螺亭也被称为“碧螺梅花亭”。梅花亭这一匠心独运的设计，在已知的古建筑中还是孤例。想到梅花形状不难，但要实际建造出来，就比常规形制困难得多。无论是大木构件的加工，还是台基的设计和砌筑，乃至屋瓦的定制与安装，都要面临许多技术上的挑战。虽然明代苏州的造园家计成在《园冶》一书中提及过梅花亭做法，还附了图说，说明江南工匠或许早擅此技。然而，今日尚存的数百座江南园林内，都未见到同类实物留存。 乾隆皇帝的诗文中并未透露这座梅花亭的灵感来源。不知他是否曾在江南亲眼见过这样的亭子，到晚年尚且心心念念，务令其重现于宁寿宫内；又或许他曾在宫中读到过《园冶》，想要从纸面上将这有趣的梅花亭图落地化为佳构。 倘若将碧螺亭的平面（图）与《园冶》中的梅花亭图比较，会发现二者在构造上仍然有一处重要区别——计成笔下的梅花亭，柱子立在每朵花瓣的中线上；而碧螺亭的柱子，则是立在相邻花瓣的交接处。稍加思索就不难意识到，碧螺亭的做法显然更为合理。这是计成的疏忽，还是乾隆时期的工匠比明代同行更胜一筹？

图2为烫样建筑构件描绘彩画，其中的金色线条，用传统描金技法绘制；

美玉雕成的紫藤花 定格了春天 符望阁的一件冰裂梅花纹漆地百宝嵌迎风板上，一枝粗壮的紫藤，缘着古树蜿蜒缠绕，生长出一串串繁茂的花叶。这幅洋溢着旺盛生命力的春日图景，乃是以硬木、染色象牙、玻璃等雕琢而成，永远不会凋零，真可谓巧夺天工。 摄影／陈敬哲

图为挂对上的剔彩细节（红色圈出的部分，摄影／吴西羽）。剔彩是雕漆工艺的一种，从制作技法上讲，就是首先分层髹涂不同色的大漆，然后根据图案色彩设计，将需要色彩之上的漆层剔除，露出所需色漆，最终组成图案。

亶沐天恩遂初愿 快哉此外更何求 通常来说，帝王宫苑中的建筑，总是要有些标新立异之处。坐拥天下，封建王朝的皇帝们纵使表面斥责骄奢淫逸的生活，但在宫殿中却难免逐新趣异，以彰显天子的权势和地位。因此我们在宫廷园囿中经常能够看到或造型独特、或材料珍稀的建筑，如圆明园的卍字房、田字房、西洋楼等处。如乾隆花园第二进院这样朴素、似寻常民居的建筑——正殿遂初堂和三合院的组合，在皇家宫苑中，反而是十分少见的。因此，这样的设计背后，一定表达了设计、使用者的某种想法。 从平面规划的角度出发，以遂初堂为主的第二进院，前为叠山理水的复杂院落，后为写仿的园林片段，是两重高潮之间的间奏，同样也是乾隆花园整体轴线巧妙偏移的转折点。它理应采用朴素的手法，为游历其中的人们提供短暂的情绪过渡。这是园林设计、空间序列上的起承转合手法。 而从设计意匠的角度来讲，这种简朴、寻常的建筑外观，也是第二进院的主题“遂初”的外在表现。遂初一词或可做两种解释，其一源自东晋孙绰所作《遂初赋》，可理解为对名利追逐的厌倦和对山林隐居的向往；其二则取字面之意，意为心愿得遂。乾隆在《遂初堂得句》中曾写道：“偶憩遂初堂，遂初亦匪易。堂成丙申年，预为归政计。茲忽历十五，其五期逮至。适百半九十，此语具述义。年近如远年，岁增即减岁。然则如之何，且愿初心遂。”表明了期盼归政、退隐之愿得遂之意，期盼过上普通人一样的生活，或许这就是乾隆专门将乾隆花园第二进院做成如此寻常模样的原因。

枯蒿作树 碎纸成山 在复原乾隆花园烫样时，项目组要面对一个特殊的技术难题：树木、假山用何种材料制成？经过反复试验、求访考察，项目组最终用干枯的草本植物来模拟树木，最常用的是黄花蒿。至于假山，或以树皮堆砌，或用碎纸和浆糊捏塑。图为第三进院烫样，院中堆石成山，峰峦起伏。

分隔采光装饰 一体多功能的槅扇 图为乾隆花园最北端倦勤斋内的槅扇。几抹槅扇，既起到了分隔空间的作用，又形成了独特的光影效果。而槅心、底部裙板等处，又成为各种装饰构件、纹样展示的舞台。 摄影／吴西羽

流觞曲水 茂林修竹 乾隆有诗云：“有石巉岩有竹攒，流觞亭里石渠盘。” 为了营造与东晋书法家王羲之兰亭集会一般风雅的场景，乾隆在第一进院的禊赏亭中，运用了大量竹与石的元素。图中所展示，为流杯渠四围的大理石竹纹栏杆，栏板上雕刻了多幅不同的竹枝图，栏杆还雕成了竹节的形式，是紫禁城、乃至清代皇家建筑遗存中唯一的一例。洁白的大理石竹纹，在阳光的映照下，带着斑驳的树影。乍看上去，确实有几分“崇山峻岭”“茂林修竹”的意思。在此之外，禊赏亭主体建筑的槛墙和地面，还创造性地使用了花纹斑驳的大理石，为流觞曲水又增添了几分清幽的色彩。

图正在书写贴签，烫样上往往会用黄签写明每座建筑的名称和主要控制尺寸。

彩线绣成“活”牡丹 如有暗香透窗纱 符望阁内的每一个小小的角落和细节，都充溢着精致华贵的气息。图为符望阁西面北次间寝宫的幔帐一角，柔和的缎面上，用彩色丝线绣出了一朵盛放的牡丹，彩蝶循着花香翩翩而来。纹样的色彩与渐变，表现得细致入微，浑然天成。 摄影／陈敬哲

与喧嚣为伴 符望阁与众不同 与熙来攘往的珍妃井一墙之隔，符望阁静默矗立。这座由乾隆皇帝亲自参与设计的楼阁，因种种因素，尚不具备开放参观的条件。但有心的观众，依然可在惊鸿一瞥间，看出它与周围建筑的些许差异。的确，在宏大而严整的紫禁城里，它与众不同。

春山嘉树深阴里 矫立卓然檐影间 图为从符望阁上眺望碧螺亭，叠石嵯峨，参差积翠。碧螺亭位于符望阁前的叠山主峰之上，四周有符望阁、萃赏楼、云光楼。在院落中间叠石堆山，于主峰之上建亭，衬着周围的金黄琉璃瓦屋面，碧螺亭卓然居中，成为乾隆花园第四进院提纲挈领的中心点，体现出第四进院落的题旨之所在，与四下婆娑嘉木、金碧亭阁相映成趣。微风时来，清影动摇，别有一番佳处。在江南园林灵秀纤巧的趣味之外，乾隆皇帝终于擘画出了一重别样的境界——既是文人情致，也是帝王气象。乾隆皇帝对梅花情有独钟，他一生养梅、赏梅、画梅、咏梅、赞梅，几乎无所不及。他常说，“梅花品格最胜，冰姿玉骨，铁躯古心，迥非花卉之匹”。从潜邸时期的梅花书屋，到梅花相伴左右的御容图，梅花成为了乾隆皇帝的象征符号，承载着自我砥砺的理想。

图以泡软的线香均匀贴在屋顶上，充作瓦垄。

在人流涌动的故宫珍宝馆内，有一扇门，通向一座隐秘的花园。那里，便是乾隆皇帝为退休后的自己营建的归养之地。 摄影／陈敬哲

咖黑、深棕、浅黄 拼出板材上的三维空间 符望阁南向明间的栏杆罩，集合了盛清时期最复杂的工艺，图呈现了裙板上的竹丝镶嵌工艺。竹丝平整地贴合于裙板表面，以咖黑勾勒轮廓、深棕为主体、浅黄填充缝隙，拼接成连贯的万字地锦纹。在阳光的映照下，这块裙板出呈现浮雕般的立体感，尽显古朴文雅的气质。

最后，再在屋顶表面覆盖上一层面纸，熨烫定型。

竹匠之手 盘活清宫里的竹丝技艺 竹丝常被拼成各式纹样，嵌在不同位置用作锦地，图为符望阁南向明间栏杆罩一侧栏板上的竹丝，被拼成了龟背锦地纹。竹丝镶嵌主要见于乾隆花园的内檐装修，但有时也被用在家具上。

清《蜂猴图》（局部）。画中，一只调皮的猴子爬上树梢，正用树枝捅马蜂窝，寓意“封侯”。

碧螺亭之独特，不仅在形制与构造，也在装饰与色彩。屋顶的琉璃瓦用了罕见的孔雀蓝，而剪边则是更加少见的深紫色。

南材北用 真假斑竹与帝王意趣 图为萃赏楼二层槅扇，用一段段湘妃竹拼成回纹，装饰在描金彩绘的玻璃画四周，两种稀有材料搭配，凸显珍贵。湘妃竹虽文雅隽永，可惜相当稀有，且极不适应北方的干燥气候，用在建筑装修上，可见乾隆花园的营造者再次发挥了想象力。

中西有别 普鲁士蓝VS石青 乾隆花园内各处都充满着对新奇风格与材料的探求，萃赏楼一层西尽间落地罩的槅扇裙板，被漆成沉稳的暗蓝色，使用的即是欧洲工业革命以来问世的第一种化工合成颜料普鲁士蓝，搭配的描金图案也颇有洋风。

图为专家测试不同透光率玻璃的效果（摄影／刘仁皓）。倦勤斋的通景画、双面绣都是对光极为敏感的文物。因此选择玻璃透光率时，需要兼顾文物保护和整体视觉效果。

宝贵的历史信息 严格的原样复刻 面对饱经沧桑、残损不堪的建筑构件，辨析、提取历史信息是极重要而艰巨的任务。左上图为后檐槅扇北侧的卷草纹“木影”，为了解自然环境对文物的侵蚀提供了线索（摄影／陈彤）。

借助佛力 实现天下万民增福增寿的梦想 为实现万民增寿的帝王梦，乾隆花园中设置了不少佛教题材的装饰。比如图这件萃赏楼内的漆泥子佛挂屏，塑造了一个周满莲花与七宝的佛菩萨世界，位于中央的乾隆做文殊菩萨打扮。

图为养和精舍内的黑漆地镶嵌白玉罗汉围屏（局部），在佛教中，罗汉代表了延寿之意。

南面为正室 内檐装修最是复杂 符望阁南向是主入口，也是坐北朝南的“正室”。这一区域的内檐装修工艺最为复杂。示意图展示的是南面明间（供图／刘仁皓），也就是处于“凸”字顶端的当心间。明间设须弥座，4根柱子上挂有两对御制联剔彩挂对。

图为匾后横披保存较好的清晚期黑漆描金纹饰与浑金卡子花（摄影／陈彤）。

紫檀须弥座 漆纱栖身之所 带纹样的漆纱，安装在符望阁南向明间，即下图圆圈所示位置。左图为漆纱被拆下前，栏杆罩南立面外侧的影像。虽然纱芯出现局部破损，但纹样部分大都保存了下来。

楸树

图为从第四进院假山“窗洞”窥望符望阁。该处假山的内部岩壁散布着大大小小的窗洞，穿行其中，能不时窥见假山外雕梁画栋的建筑局部。

侧柏

精确测绘展示细节 双层绣中的江南情 图为乾隆花园内檐装修彩色手绘图，记录了三友轩西次间北面松竹梅圆光罩的细节。档案记录是文物保护的基础，是后期研究、修复开展的依据。

据悉，乾隆花园第二进院将建成观众服务中心，为观众展示乾隆花园精湛的造园艺术、精彩的建筑内檐装饰及陈设。本图与下图为撷芳亭假山模型网格图。乾隆花园采用了“数字化保存”的思路，通过摄影测量、三维激光扫描技术等技术的运用，对建筑、假山、植物、摆件、铺地进行了记录，在数字世界里将乾隆花园永久记录。

古法匠心 成功复制清宫壁纸 乾隆花园古建筑保护维修工程展开了对清中、晚期两类不同工艺的万字地缠枝西番莲银印花纸的复制研究。安徽合肥的传统手工纸再加工非遗传承人范发生老师，接到了复制银印花纸的任务，经过两年半的不懈努力，终于复制成功，并应用于养和精舍裱糊工程的实验点。上图为正在刻板的范老师（供图／范发生）。

图为乾隆花园云光楼内藏嵌竹丝百宝宝座，其靠背和扶手处的回纹均使用了竹丝镶嵌，在修复后显得格外精细。竹丝镶嵌的工艺一度失传，后期经故宫文物保护工作者和浙江东阳竹匠共同努力，才得以复原。

自青年时代起，乾隆就一直有一个隐居山林的梦。图为西洋画师郎世宁主绘的《弘历观荷抚琴图》，画中的乾隆身着汉服，正在深山里像一个隐士般临湖抚琴。

图是为复制的新横披上的卡子花髹漆。

图为在朱漆上贴金箔（摄影／刘仁皓）。

图展示了加工中的揭纸环节。

图为该罩槅修复前的局部，可见原本其上珐琅已受到污染和锈蚀。

现代材料与传统工艺 修复手段“招数”多 图为修复师往迎风板上涂刷透明的可逆性材料丙烯酸树脂。

图则为金学文老师在示范点裱糊复制的乾隆朝云母地白万字缠枝西番莲纹银印花纸的场景（摄影／严佳）。

放大的局部可看出，板地运用了点螺工艺，涂刷修复后，螺钿和金、银箔光彩照人，完全看不出修复痕迹。

图为珐琅饰件与仿制品的半成品对比，大小与造型几乎完全相同，只是比起老化的原件，仿制品的色彩更为明艳。

这种图案盛行于清代，图为清宫旧藏黑漆描金团寿皮球花纹镂空鼓式盒。

图为当代彩塑技艺传承人王云生的作品（供图／同程旅行），人物姿态生动，表情惟妙惟肖，充满时代气息。

图为故宫老匠人绘制的倦勤斋东五间仙楼下的槛窗槅心。槅心夹双面绣，图案为缠枝花卉。据说，苏州绣娘创造了双面绣，满足了乾隆皇帝的江南梦。