还原海洋真实的色彩
——吴立新谈水下摄影

行天下：请问吴老师，水下摄影相对陆上摄影，有哪些特殊性？

吴立新：摄影的本质是光线。水的密度约为空气的800倍，光线被水吸收的过程会导致光线强度及色温的变化，因此不仅水下的光线比空气中暗很多，物体在水下的颜色也与在空气中不同。波长较长的光线如红色和橙色光，在水下最先被吸收，因此在水下5米左右的地方，红色已经开始减弱，随着光线不断被吸收，你眼前可能就是一张由不同深浅的蓝色所构成的“黑白照片”。

另外，由于光线的折射不同，视觉上物体的体积也会比空气中大25%左右，并且显得距离更近。水中的悬浮颗粒也会对能见度产生影响，在空气中以公里计算的能见度，在水中只能以米来计算。这些问题，都需要有针对性地去解决。

行天下：水下摄影在器材方面有什么特别？

吴立新：除了专业的水下相机，还可以给普通的相机加一个防水罩，并不需要对相机本身进行改造。水下摄影还需要使用水下专用闪光灯或为陆地闪光灯增加防水罩，并使用同步电缆或同步光纤等器材来进行引闪，此外还有长明灯、颜色滤镜、可以调整角度的闪光灯支臂、干燥剂和进水报警器等配套器材来为拍摄提供便利。

行天下：水下摄影的镜头主要有哪些类型？

吴立新：微距和广角镜头是水下摄影最常使用的两种镜头。水下的能见度差，为了减少杂质对成像的影响，摄影师要尽可能地接近被摄体，这也是水下摄影的第一原则，因此就需要使用广角、超广角甚至鱼眼镜头来拍摄。此外还有专业厂家生产的，外接在卡片机防水罩上的广角或微距镜附加镜。

行天下：在镜头的使用上水下摄影有哪些特别之处？

吴立新：水下摄影无法像陆地摄影一样根据需要临时更换镜头，因此每次拍摄前都要根据题材决定安装的镜头。当然，如果条件允许，可以带两台相机甚至由助手携带多台相机下水。广角镜头四周会产生图像的变形，因此其防水罩是经过精确计算制作的球形罩，而微距镜头的细微变形可以忽略不计，因此使用的是平面玻璃的镜头罩。

行天下：那么摄影师本身呢？需要具备哪些潜水技能？

吴立新：水下摄影需要的技能主要分为浮潜和水肺潜水。在水面以下三五米深的范围内并不需要潜水器材，带着面镜和呼吸管就可以在水面上呼吸，还可以屏住气息稍稍下潜进行拍摄再回到水面。

水肺潜水的培训目前已经非常成熟，大多数人经过学习训练，都可以考取潜水证，之后就可以到世界各地进行潜水。如有必要，可以购置潜水器材，一来用自己的器材比较熟悉，二来从长久考虑也可以节省租金。

行天下：对于水下摄影来说，潜水的难点在哪里？

吴立新：水下摄影是一项需要“一心二用”活动，我很喜欢将潜水与开车作类比，动作你可能已经掌握了，但仍要不断积累经验来提升熟练程度，将很多动作形成“本能化”的肌肉反应，这样才能有额外的精力来思考和实施摄影方面的内容。摄影师还需要不断地通过潜水拍摄来体验各类环境，学会应对技巧，对于到哪里可以找到哪些东西做到心里有数。

行天下：在实际拍摄时有哪些基础的注意事项？

吴立新：最重要的问题是光。水下摄影师需要积累经验，感知物体本来的颜色，并利用闪光灯等人工光源还原色彩。自然光对拍摄效果的影响也至关重要，陆地上最佳的拍摄时间是早晚日光照射角度较小的时段，但为了获得更多直射入水中的光线，水下摄影的最佳时间则是在正午。

除非需要俯拍特定的物体，通常水下摄影要尽量地仰拍，一来可以避免背景的杂乱，突出被摄主体，二来可以摄入更多地蓝色海水，增强空间的纵深感。此外，水下摄影还要掌握对于目标物体的搜寻技巧，以及为消除其戒备而慢慢接近的耐心。

行天下：在相机的参数设置上需要怎样的技巧？

吴立新：水下光线的特殊性决定了水下摄影需要较多地使用全手动的模式，调节背景的颜色、闪光的曝光程度等。

水下摄影难以保持稳定，因此需要足够的快门来保证相片的清晰，尤其是对于水下稍纵即逝的动物，除了保证快门速度，还要学会对被摄体的运动进行预判，提前调节好参数。必要时，摄影师需要利用物体来稳定身体，但要选择岩石、死掉的珊瑚等这类没有生命的物体，因为海底生物都很脆弱，要避免对其造成伤害，另外，海底许多生物有毒，需防止误碰受伤。

行天下：请您讲一件水下摄影中最难忘的事情吧！

吴立新：要说难忘的故事，我觉得每一次潜水都非常难忘，其中最难忘的事情之一，应该就是与座头鲸近距离的相处了。座头鲸嘹亮而悠长的求偶歌声，在穿透水的同时，也穿透了大部分由水组成的我，那是真正的震撼，让我一度忘记了拍照。

行天下：这样的景象，一般人很难见到。这也是水下摄影的特殊之处吧？

吴立新：海洋占到了地球面积的71%，其中有许多美妙的生灵，也有很多未知的领域等待我们去探索。希望我们的照片，可以令人们对海洋有更多的了解，唤起更多人对于海洋的保护意识。也希望我们水下摄影师可以首先做到：只带走照片，仅留下气泡。